Demi Lovato

Diciotto anni e non sentirli. Buon compleanno a Demi Lovato, uno dei personaggi Disney femminili più amati dai teenager, probabilmente subito dopo Pocahontas e la Sirenetta.

La  cantante ha festeggiato ieri sera a New York con un una mega festa a cui non potevano mancare la sorella minore Madison e i Jonas Brothers, suoi grandi amici.

La giovane star è apparsa in perfetta forma, fasciata da un abitino stretch nero che ne ha sottolineato la figura. Sorride felice all’obiettivo, cosa che ha imparato fin da piccola quando ha sei anni ha iniziato con le prime comparse nella serie Barney & Friends.

Demi è la protagonista femminile di Camp Rock, uscito su Disney Channel USA nel 20 giugno del 2008 e in Italia a settembre dello stesso anno.

Il suo primo album “Don’t Forget” è stato pubblicato sempre nel settembre del 2008. Il brano “That’s How You Know”, interpretato da Demi per il film “Come d’incanto”, è stata nominato agli Academy Award. Nel 2009 è uscito il suo secondo album “Here We Go Again”. Dal 7 Agosto è a fianco dei Jonas Brothers nel World Tour 2010 con il cast di Camp Rock 2.

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Festa della Birra

Due giorni di musica, birra, estate e divertimento: la Festa della Birra al Circolo Magnolia ha tutti gli ingredienti per due serate assolutamente indimenticabili.

Ecco qui la ricetta:
- 1 l. di Birra (8 euro)
- Menù tipico 100% bavarese
- Cameriere in abiti tipici
- 0 euro di ingresso (gratuito)
- 4 partite dei su maxishermo, fresche di giornata
- Aria aperta di stagione
- Spirito (e senso dell’umorismo)

Infine, aggiungere musica q.b.:

Lunedì 28 giugno 2010
JACK JASELLI & THE GREAT VIBES FOUNDATION (live)
FANFARA MOCVARA (live)
DENTE (dj set)

Martedì 29 giugno 2010
THE BIG SOUND OF COUNTRY MUSIC (live)
FANFARA MOCVARA (live)
HI 5 FUCKIN LOVERS (dj set)

Del resto, come da sito ufficiale del Magnolia: “Il corpo umano è fatto all’80% acqua – o almeno così ci raccontavano all’ora di scienze. E il restante 20%? Noi diciamo che è birra, e sfidiamo chiunque a negarlo – specie d’estate. Per questo la festeggiamo – la birra, ma anche l’estate – con due giorni di concerti e litro sottoprezzo.”

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La Serendipity continua a colpire: nello stesso momento in cui su Nstreet faceva il suo ingresso un nuovo utente dal misterioso nome di Dulevànd, leggevamo che nell’ambito del festival che si sta svolgendo in questi giorni in uno dei quartieri di Roma che amiamo di più, il Pigneto, si esibirà un gruppo musicale che si chiama proprio Dulevànd.

Non può essere un caso, anzi, lo è, ed è perfetto. Così ieri siamo andati alla prima serata del Festival Pigneto di Teatro Popolare. Il nome rimanda ai riti di passaggio delle stagioni di carattere profano, il luogo all’aperto, nella stessa Villa Gordiani in cui si svolge il Capodanno bengalese che abbiamo seguito, alimenta un senso di comunità e di festa che ribalta e rinnova il senso di un tempo, quello estivo, scandito da ritmi giocosi, ludici, di rappresentazione.

Nei fatti il Festival non delude queste aspettative di evento popolare: la seconda  edizione, organizzata dall’associazione Sapere Aude – Roma, è iniziata con una serata di performance totale: il parco è il primo teatro dei cittadini, la scena di una rappresentazione quotidiana che si svolge ai margini dell aiuole, nelle strade nelle case negli edifici di questo quartiere che è un Paese nel Paese e che ha cotruito tanta lettura della disperazione e della crescita.

È sembrato che la gente che di giorno veste i panni del dovere e di quelli impegni quotidiani e fastidiosi che a Roma si chiamano “pensieri” potesse riappropriarsi di una dimensione artistica del vivere insieme. Il teatro si è mescolato con la musica e la letteratura, quando Alessandro Haber in El tango ha raccontato con testi di Louis Borges e Horacio Ferrer l’arte di Astor Piazzolla.

Stasera  Davide Tassi in “Squame” accompagnato dalle musiche di Luciano Bevilacqua e Paolo Pallante darà vita ad una riflessione a più tinte sul tema della diversità, attraverso storie brevi legate dal sottile filo dell’ironia.

Domenica  19 in “Canti di miniere. Amore, vino e anarchia” Simone Cristicchi con il coro dei minatori di Santa Fiora creeranno quelle atmosfere che soltanto la musica popolare è in grado di creare, qualcosa di magico, che trasporta nel passato, che rende manifesto e nitido il legame profondo con un patrimonio che è dentro di noi, nascosto nella “miniera” dell’ anima”, ma che è fatto per essere messo in comune e attualizzato.

Affrontando temi attuali come il precariato e le morti bianche, ci si immergerà nelle gallerie del passato e si scaverà nella memoria, riportando alla luce preziosi minerali sepolti: le storie e le meravigliose canzoni di una tradizione reinventata.

E qui entra in gioco la serendipità: a chiusura del festival, come in un cerchio magico che rimanda alle tradizioni popolari, si esibiranno i Dulevànd.

Sorpresi e incuriositi, abbiamo scoperto che il nome deriva al dialetto pugliese e vuol dire “del levante”. I Dulevànd suonano pezzi in cui risuonano note jazz e un’ispirazione che viene dai ritmi e dai sentimenti della cultura popolare. I testi  (“Alla controra” “Fuggo la solitudine”, “Astarbene”, “Valzer metropolitano”) parlano delle lacerazioni e delle contraddizioni dei nostri tempi.

Per questo siamo dopiamente contenti che i Dulevànd, che nel loro sito si dichirano esponenti del Melodramatic Popular Folk, si siano iscritti a Nstreet. Tradizione e innovazione, senso della comunità e proiezione verso il differente, il nuovo che arriva, il cambiamento, la festa, la strada e il bosco, in versione digitale.

Tutto questo, siamo onorati di portarlo avanti con gli strumenti Wiki del nostro presente digitale, per costruire insieme a tutti questi voi, legati dal rispetto e dalla passione delle differenze, il tessuto urbano e nstreetiano che speriamo possa costituire la carta vincente per affrontare il futuro.

Lo sanno bene quelli di Social Art, che in questi giorni ci stanno mostrando quanto è bella la notte e piena di cultura e divertimento.

Alcune idee vogliamo darvele noi, che siamo ostantemente in giro o al telefono cercando di intercettare gli eventi più Nstreetiani.

Se andate in qualcuno di questi posti, o se partecipate ad uno degli eventi, attenti a vedere se per caso lo sguardo della vostra Cam o del vostro telefonino stia incrociando quello di qualcun altro: in quel caso, starete assistendo in diretta ad un Me too off line.

Altrimenti, potete sempre andare il giorno dopo a controllare su Nstreet se qualcuno ha seguito le vostre orme o le ha precedute, ed esclamare me Too!, e scoprire di non averna mai abbastanza, di cose che succedono e si incrociano.

Ecco gli eventi* da non mancare:

1 GIUGNO

• Chemical Brothers + Erol Alkan @ XX years of Cocoricò 21:00 in cocoricò – Riccione (RN)

• Vitaminic Days & Kiss This! Night: VIVIAN GIRLS + THE PAINS OF BEING PURE AT HEART + Kiss This! dj set 22:00 in CIRCOLO MAGNOLIA – Milano (MI)

• SUNNO 21:00 in Locomotiv Club – Bologna (BO)

• D.I.M. 23:00 in Amnésia – Milano (MI)

• Junior Boys + Circlesquare 21:30 in Spazio 211 – Torino (TO)

• Direct Digital 20:00 in Circolo Culturale Mattatoio (a Carpi – Mo) – Carpi (MO)

• Vivian Girls + The Pains Of Being Pure At Heart 22:00 in Circolo Magnolia (a Segrate) – Segrate (MI)

• Junior Boys/ Circlesquare 21:30 in Spazio 211 – Torino (TO)

• TONY HUMPHRIES @PURPLE CLUB 23:00 in PURPLE CLUB – Roma (RM)

2 GIUGNO

• Festa della Repubblica 10:00 in VIA DEI FORI IMPERIALI – Roma (RM)

3 GIUGNO

• Lynyrd Skynyrd 21:00 in PalaSharp (ex Mazda Palace) – Milano (MI)

• Vitaminic Days: WOMEN + BANJO OR FREAKOUT + HIS CLANCYNESS + Secret Furry Hole dj set 22:00 in Lato B – Arci La Freccia – Milano (MI)

• Academy Architects at the Acquarium 10:00 in Casa Dell’Architettura (Ex Acquario Romano) – Roma (RM)

• Mockumentami 11:00 in Quartiere Saragozza – Bologna (BO)

• WOMEN + HIS CLANCYNESS + BANJO OR FREAKOUT 22:00 in Rocket – Milano (MI)

• IM DELVOYE 10:00 in Collezione Peggy Guggenheim – Venezia (VE)

• Il Giardino Italiano 21:00 in Museo Horne – Firenze (FI)

• SMACK! Live painting – Show case – Dj set 19:30 in Milano – Milano (MI)

• SERPENTI a ROMA! alla FNAC e al MADS! 16:00 in Mads Project – Roma (RM)

* Fonte: Zero

Le notti della Taranta sono un esempio di questo fenomeno: già centro della tradizione e delle culture popolari di molte zone del Sud Italia, è divenuta tendenza nel momento in cui qualcuno ne ha percepito il potenziale di pratica e di festa in grado di far rivivere il mondo della musica tradizionale e dell’intrattenimento pubblico da Nord a Sud.

Il recupero di una antica tradizione salentina in chiave “cool” è avvenuto in un preciso momento: quando la ricerca di nuove forme espressive nella musica ha portato alla considerazione di sonorità del tutto diverse da quelle del mainstream, inedite, ossessive e nello stesso tempo ottenute con semplici strumenti.

Come tutti sanno, l’origine dei movimenti scomposti del corpo nella danza della pizzica veniva attribuita al morso della tarantola, che provocava la trance nelle donne che ne venivano colpite. Il ballo isterico che ne seguiva, effetto del Tarantismo, veniva accompagnato con fisarmoniche, tamburelli e altri strumenti il cui suono si pensava avesse il potere di esorcizzare gli effetti demoniaci del veleno.

La funzione “guaritrice” della Taranta ha fatto sì che questo elemento musicale si mantenesse intatto nei secoli, attraversando anche le interdizioni che identificavano la musica percussiva con un tipo di musica cara al Demonio.

In nome della contaminazione, gruppi musicali e compagnie di danza di tutto il Paese hanno fatto propri i principi di questo ballo e della sua musica, rinnovandole nei termini di una tendenza pop, che il turismo giovanile nel Salento ha contribuito a portare nel resto d’Italia e del mondo.

Il Festival “La notte della Taranta” che si tiene a Melpignano, Lecce, e che quest’anno è alla dodicesima edizione, è un vero evento all’incrocio tra identità legata al territorio e sincretismo, tra folklore e febbre di novità.

Su Nstreet un video della tarantella durante la Fiera del Crocifisso. Folklore, tradizione, enogastronomia e rievocazioni storiche si fondono nello scenario della Salerno medioevale.

Per non parlare della passione per la tammiuriata, che dalla Festa Religiosa della Madonna delle Galline di Pagani, a pochi chilometri di distanza, ha contagiato con le sue sonorità sincopate il mondo sonoro nazionale ed internazionale.

Ci sono delle differenze, naturalmente, tra pizzica e taranta, e tra taranta e tarantella, che non derivano solo dalla provenienza geografica. Ma ci sembra che questi fenomeni di recupero di una tradizione antichissima in chiave di tendenza contemporanea rispondano tutti all’esigenza di condivisione e di sviluppo di una nuova identità, sempre più contaminata e sincretica con le sonorità elettroniche e la cultura del presente.

Perché questo che è una parte di un rituale mistico di elaborazione dei conflitti è considerato un evento metropolitano? L’elemento condiviso dell’ebbrezza, della festa, ne fa un’esperienza trasversale, non più legata soltanto a ricorrenze locali, e la proietta nel vissuto di chiunque, dunque anche nei suoi ambienti di reti sociali (i tubi digitali sono pieni di processioni, feste, balli, riti, pratiche folkloriche rivisitate).

La musica vive della durata e scandisce il tempo: la musica, anche la più antica, è una materia del presente.

Gli ultimi due post di Nstreet sembrano legati in un modo che non può essere casuale: in giro per Roma in questi due giorni, abbiamo assistito a qualcosa che non aveva a che fare tanto col carnevale quanto con il gioco di ruolo delle sottoculture pop, in cui i personaggi della romanità (così come veicolati dal serial Rome, dal film Il Gladiatore e dai documentari televisivi) si stagliavano in tutta la loro potenza di fiction sullo sfondo reale delle rovine della romanità, in un gioco di riflessi in cui lo specchio, più che uno specchio, era uno schermo. Al contrario del carnevale, non si sono indossati semplicemente dei costumi: quello di Roma Imperiale è un dress code, che ha coinvolto i partecipanti come se fossero in una serata a tema di un locale. Fra la performance della storia e la Storia con la sua fisicità in rovina, si è inserito lo screen: la maschera, tipica di quei momenti che l’antropologia chiama “liminoidi”, si è trasformata in animegao, icona pop, faccia di anime, imago che non è stata tramandata attraverso il documento, ma ri-costruita nel tempo attraverso i media, il cinema, il fumetto, i souvenir, le comparse di Via dei fori imperiali, le foto coi turisti. La stessa città, si è trasformata in questi giorni in un macro-set ricalcato sui modelli di quelli di Cinecittà che a loro volta cercano di imitare quelli reali.

Ecco un video bellissimo di Viralavatar su uno degli eventi che hanno contraddistinto questo che, non a caso, da Natale (nome impegnativo e sacro legato a una nascita che non è durata 7 giorni) è diventato “compleanno”, come di qualcuno che si conosce, o di un logo. Il logo Roma.